自然竟天成，清水出芙蓉：畢寶祥山水畫藝術的審美超越

畢寶祥對國畫山水有自己理解，他認為，山水畫在未出世時便具有了超凡脫俗的「基因」，因為孕育它的是那些追求超凡脫俗的文人們所崇尚的道家佛家哲學。畫家以澄凈空明的心境，去靜觀、體味自然山水之美，把握其本體生命之氣韻，從而獲得審美愉悅，並以個性化的藝術語言表達出來，達到精神上的充分自由。這是中國山水畫的本質特徵。

《蒙山寫生》

畢寶祥的山水畫藝術錘鍊出自然天成、平淡天真的美學品位。自然天成是一種很高的藝術境界，清水出芙蓉，天然去雕飾，何等卓越！他筆下既無習見的名山大川雄壯之景，也無奇峰怪石之視覺衝擊力。他只是以虔誠的心態，精到的筆墨，盡情盡興地書寫著從江南自然山水中發現和品悟到的真切感受，土坡雜樹，低崗平林，山鄉靄氣，村舍溪流，那麼親切可愛、樸素自然而又神韻動人。

畢寶祥的山水畫，將北派山水的實感與南派山水的靈動，不露痕迹地融為一體，或者可以說是寫實與寫意的結合，是意象性的。意象，即有意味的「象」，有意趣的「象」，是畫家人格化的「象」。在取象上，他避開別人常畫的雄奇的名山、崇高的松樹，而偏愛樸實自然的土坡、親切可愛的雜樹。

畢寶祥山水畫

在章法上，他突破傳統中程式化傾向，靈活地運用對立中求統一的法則，以中遠景橫式構圖為主，將平凡的江南山丘，處理得高低起伏有致，雲煙溪流呼應，林木參差生動，充分展現出動人的自然美、韻律美和節奏美。

在筆墨上，他愛用濕筆潤墨，尤善運用不同形態的苔點和線條，鋪寫出渾厚華滋的江南雜樹土丘鬱勃之氣。恰如其分的虛實、疏密、曲直、方圓、濃淡、潤燥等對比中求和諧的手法，以及勾勒皴擦點染諸法的微妙變化，造成畫面深遠幽邃的空間感、大氣流衍的靈動感和豐富多彩的形式美感。

《武夷山》

畢寶祥的作品筆精墨妙、詩意盎然而又自出機杼。他對傳統山水畫經典下過極大功夫，從董源、吳鎮、董其昌、石谿、龔賢、王原祁到黃賓虹，無不認真研習。臨摹時「有他無我」地忠實於原作，創作時「有我無他」地融會貫通，化為個人風格。業界評道：「他有董源的平淡卻不恣肆，有董其昌的柔秀卻不嫵媚，有石谿的蒼茫卻不老態，有黃賓虹的華滋卻又狀物有度。」

畢寶祥傳承先賢而不泥古，分明散發出異於前人的自我生命氣息。恬淡而蒼茫，柔秀而華滋，自然而厚朴。這不是懷舊的審美復歸，而是現代都市化境遇下的審美超越。

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