漫談油畫講座回顧

最新 07-01

主講人：劉光燦

中國油畫的發展究竟經歷了怎樣的歷程？如何欣賞品鑒名家的油畫作品？本周六，中國美術家協會會員、四川省美協理事、成都市美協副主席兼秘書長劉光燦老師做客「周末藝術鑒賞會」，為我們講述了油畫及中國油畫的發展，並帶領大家進行了油畫作品賞析。

劉老師從油畫的來源與發展講起，結合外國名家油畫作和中國油畫作品，剖析了油畫的藝術之美。何為油畫？油畫是以用快乾性的植物油（亞麻仁油、罌粟油、核桃油等）調和顏料，在畫布亞麻布，紙板或木板上進行製作的一個畫種。憑藉顏料的遮蓋力和透明性能較充分地表現描繪對象，色彩豐富，立體質感強，是西洋畫的主要畫種之一。

油畫的前身是15世紀以前歐洲繪畫中的蛋彩畫，後經尼德蘭畫家揚·凡·艾克（Jan Van Eyck），對繪畫材料等加以改良後發揚光大。近代油畫多用亞麻子油調和顏料，在經過處理的布或木板上作畫，因為油畫顏料干後不變色，多種顏色調和不會變得骯髒，畫家可以畫出豐富、逼真的色彩。

劉老師分析了文藝復興三傑——達芬奇、米開朗基羅和拉斐爾三位大師的作品和各自的創作特點。達芬奇是義大利文藝復興時期著名的畫家、科學家、人類智慧的象徵，是義大利文藝復興時期最負盛名的藝術大師。他不但是個大畫家，同樣還是一位未來學家、建築師、數學家、音樂家、發明家、解剖學家、雕塑家、物理學家和機械工程師。他因自己高超的繪畫技巧而聞名於世。

米開朗基羅是義大利文藝復興時期偉大的畫家、雕塑家和建築師，文藝復興時期雕塑藝術最高峰的代表。

拉斐爾是一位義大利畫家，亦是建築師。他的作品具有優雅、秀美的風格。他善於把「神」畫成具有「人」的形象，他畫的聖母就是生活中神態優美、心地善良的普通母親的形象。他的代表作是壁畫《西斯廷聖母》。這幅作品體現了拉斐爾獨特的畫風和人文主義思想。

此外，劉老師還介紹了浪漫主義、寫實主義等油畫流派以及他們各自的代表作品。

在中國油畫的發展方面，劉老師說到，距今400年前，義大利天主教士利瑪竇等人來華傳教，把歐洲油畫作品帶進中國。外來藝術發展成為中國繪畫的組成部分，經歷了漫長的學習、吸收和成長過程。

油畫藝術，在中國走完了一百多年的歷程。這是它在這塊土地上生根、發芽和曲折成長的歷史，這是它逐漸融進中華民族血液的歷史。油畫走進中國之後，中國人賦予了它一些不同於西方的特點。關注人生、關注現實，參與社會的變革和進步，是中國油畫最突出的品格；在西方造型體系的觀念和方法中，融進中國民族傳統藝術的美學趨向，使中國油畫具有民族氣派，是中國油畫最鮮明的特色。