趙半狄從「中國Party-肖邦」談起：為何拿起畫筆？
趙半狄《中國Party -肖邦》創作現場
我在努力製造一個屬於我的世界，所謂「炒作」，是穿越封鎖線所需要碰出的「火花」。——趙半狄
2016年9月12 日黃昏，成都郊外山泉鎮，潮氣襲人，綠色蔥蔥，一汪碧綠的池水裡，沉浸著一台華麗的三角古鋼琴。一襲黑衣的美女演奏者下水，坐定，開始彈奏一首首肖邦鋼琴曲。岸上，衣冠楚楚、風姿綽綽的中外男女們興緻依然。湖中肖邦音樂會，融化在遙遠東方幽靜的山景與農家小院兒之間。這是一個叫做「中國party -肖邦」的文化派對，而操辦這個派對人是趙半狄。在演奏的肖邦音樂聲中，趙半狄流連在池水裡，或近或遠地觀察體會，不時拍照，也會淌水到畫布前，畫上一會兒，創作新作《中國Party·肖邦》。在party的氛圍中，趙半狄公開自己創作的過程。水中鋼琴音樂會，現場嘉賓的把酒言歡。這所有的場景都是趙半狄心中「中國party」的一部分。 派對起因，也源於他構思的油畫《中國Party -肖邦》。
這次「湖中派對」，以及即將誕生的油畫《中國Party -肖邦》，共同形成了趙半狄的藝術方式。並且，也很容易讓人聯想到同樣與湖水有關的另一件油畫作品《中國湖C》。這件作品是去年趙半狄贈送給收藏家烏利·希克的一件大作品。對於趙半狄而言，重新用油畫作為表達方式，是駕輕就熟的。但此「油畫」，已經非彼「油畫」了。烏利-希克認為《中國湖·C 》是美妙的，但令人不安。如他所說：「趙半狄幾乎實踐過各種藝術，他重新拿起畫筆，意味著很多。」
趙半狄在「中國Party -肖邦」現場與朋友們
因為是趙半狄，這個派對就有了種種的解讀。大家在猜測趙半狄終結「熊貓時代」之後，要怎樣?
「雖然我以身相許行為藝術、影像、多媒體跨界藝術等20年，一路走來，但我不認可這樣的主流意識：認為行為比不行為先進;抽象比具象先進;新媒介比老媒介先進;多媒介比老媒介先進;以這樣的『進化論』解讀今天的藝術，是最俗不可耐的。主流看上去是向前的 ，其實未必，我寧願選擇看上去是向後的。」趙半狄對此次「中國party」的實施，也確實沒有看上去那麼「單純」，也許，這場景中包含的一切都是他心中「中國party」的一部分。是他開啟新的藝術實踐的另一個路徑?是作秀?還是......?因此，雅昌藝術網採訪了趙半狄。
趙半狄「中國Party -肖邦」現場全景
被採訪者：藝術家 趙半狄
採訪者：裴剛
中國Party -肖邦
雅昌藝術網：在成都的這次「中國party -肖邦」的派對與您的創作之間是怎樣的關係?
趙半狄：本來是一個私密的事情，我要創作一張油畫畫《中國Party -肖邦》。我的構思是，在湖水中，正在下沉的肖邦音樂會，因為我喜歡肖邦的音樂。為了實現這個場景，獲得現場感。我就請專門做鋼琴音樂會的成都朋友品堯幫忙，實現這個現場。他說，全世界也沒有聽說過有人辦水下肖邦音樂會，如果是音樂會，都會一票難求，周圍的音樂愛好者都會來的。他說，能不能找朋友分享一下，光你一個人太自私了，最後他把我說動了。
這樣《中國Party -肖邦》的創作過程也變得公開了，一般情況藝術家的構思和創作過程都是私密的，非公開的。我想邀請來參加Party的人必須是和我有合作關係的，收藏家一定是收藏我作品的人。我們邀請了幾十人，很少的範圍，Party的由來是這樣。我婉拒了贊助機構，因為是請朋友來，希望能單純一些。我個人來承擔費用，這樣更親切，也許更有誠意吧。
趙半狄《中國湖C》280x210cm 2015
(圖註：正如趙半狄繪畫的一貫特質，這是一幅技巧高超的作品，它極好地表達了這樣一種迷惑—安全感缺失的上流派對。— 烏利· 希克 Uli Sigg )
雅昌藝術網：《中國湖C》和《中國Party -肖邦》都是在水裡，這之間有關係嗎?
趙半狄：都是沉入水裡的Party, 前一個直接描寫了參加派對的人物，後面這張只描寫正在下沉的鋼琴和彈奏者。
為什麼是肖邦? 「肖邦」離我們這個時代很遙遠，但又很貼近，貼近在哪兒?他跟我內心是能夠有呼應的，內心能感知到。肖邦音樂的敏感、傷感、歡快、絕望，為我理解現實發生的一切，增加了一個更敏感的觸角。換句話說「肖邦」有助於我理解今天這個世界。而我聽搖滾樂從沒有這種觸動。
為什麼叫Party呢?某種程度上，我把中國的現實，當作一場Party來看，我努力想抽身出來。所以《中國Party -肖邦》有我對社會的思考，也有我對藝術的思考。
藝術界充斥庸俗的「進化論」
雅昌藝術網：「中國party·肖邦」的派對與之後的同名油畫共同構成了這次「事件」性的創作。雖然你是中央美院油畫系「古典工作室」畢業的。但，之前人們對你的印象基本上都是觀念藝術這部分。近幾年開始大家首先從拍賣上了解到你的油畫部分，包括《塗口紅的女孩》、《蝴蝶》等。近期，又有《中國湖C》、《中國Party- 肖邦》，這樣的場景以及繪畫，在今天對你意味著什麼?
趙半狄：首先，從1994年開始我的第一件裝置產生，至今我從事行為藝術和多媒體創作已經22年了。1993年我去的德國柏林，受邀參展「中國前衛藝術巡迴展」，之後又參加歐洲的巡迴展。1994年我做了第一個裝置和行為展覽「月光號」。海報是我的裸體，裡面的裝置都是用的現成品。
其實無論裝置行為或者油畫，我並沒有分開看。因為我和熊貓，大家首先想到的是行為藝術，影像，多媒體和跨界，比如我做過時裝秀，拍過電影等，這麼一路走來。我並不認為媒介有先進和落後之分，今天我更這樣講。
面對藝術的「創新」議題，整個藝術界陷入「被遺棄」的恐慌，比如，新媒介比老媒介先進，抽象比具象先進等等說法，都是時髦表象下面的懦弱表現。
二十年前我開始做裝置、行為，因為先鋒精神在當時很稀有。在今天，最政治正確的口號就叫做「創造、創新」，可以說是今天的政治標語。
其實，主流社會最不能分辨的就是「創造力」這種東西，因為它沒有固定的模樣。主流社會看上去是向前看的，事實未必，既然主流社會看似向前看，那麼我走了二十多年後，寧願選擇往後看，起碼看上去向後。
充滿叛逆精神的性格
雅昌藝術網：無論油畫或者多媒體藝術，對於藝術家個體而言都是完整的，不是分裂的。你從上世紀90年代開始觀念藝術的實踐，現在重新拿起畫筆畫油畫，其中是否有一個潛在的動力，才會去影響你的這種創造性的觀察、實施。你怎麼看這個動力?
趙半狄：你問這個問題很有水平。我上世紀90年代放棄了繪畫，為什麼放棄?我自己無法完全揣摩，但是有一個核心的原因，我的性格是充滿叛逆的。中央美術學院油畫系畢業創作我得到全年級唯一的5分，所有的人都說趙半狄的技巧一流，畫得好!我沒有聽到任何不好的評價。
我當時的逆反是「憑什麼要得到大家認可的這麼一種好?」其實我是要背叛我自己。我要扔下這些，做點兒陌生的事情。所以，1993年回國之後，哪怕是胡鬧，哪怕不是藝術的，都是對我的挑戰。所以裝置、行為、綜合媒介我都想嘗試一遍，其實是我的叛逆期。可能我的叛逆期很長，2014年我終結了「熊貓時代」，也是叛逆，我總是想遠離自己最熟悉的那部分。
現在我可以很淡定地拿起畫筆有兩方面的原因：第一，我不屑於藝術界「庸俗的進化論」，我對錶面的「新」已經沒有興趣了。我可以反其道而行之，也許這樣創造力離我更近一點。第二，畫筆對我來說是古典的，但跟這個社會反倒有某種對應。我覺得整個世界是沉淪的，我看不到希望。拿起古典畫筆能使我與這個時代保持距離，我喜歡這種距離感。
世界是多層的 不是單一的
雅昌藝術網：與主流保持距離，或者和現實產生差異，才會更清楚的看世界。
趙半狄：這個「肖邦Party"加深了我的感受，世界是多層的。藝術是我們觸摸這個世界的其中一個層，除了金錢和權力之外，應該還有不一樣的世界，這是藝術家可以獨享的一種文化特權，應該好好享受這個特權，朋友說杭州G20的歌舞晚會也是在水上，你這個Party也在水上，都跟水幹上了，我就對大家說，畢竟這是兩個不在一個層面上的Party, 希望大家享受我們自己的世界。現實主義者不承認世界是多層的。所以，某種程度上現實主義者跟唯利是圖是接近的。
雅昌藝術網：當代的環境是古代、現代、當代、或顯現未來的，包括還有民間的、世俗市井的一個混雜狀態。單一化的價值觀帶來很多社會問題。
趙半狄：藝術家應該展開自己的世界。
雅昌藝術網：藝術家主動地去展開?
趙半狄：從縫隙變成一個世界是有機會的。最優秀的藝術家能夠有這個能量，如果沒有這個能量不是最優秀的藝術家。
雅昌藝術網：把創作繪畫的過程以紀錄片的方式呈現出來，而這個過程包含了大量的信息，這個拍攝過程本身是從電影的視角，而不僅僅是一張畫了，會讓人們看到畫背後的很多很多信息。但你的方法、方式不同於一張畫或者是一個電影。而是一個融入其中的行為或者事件。
趙半狄：我覺得一個電影一張畫只是呈現了這個世界的一部分。
雅昌藝術網：這個方法不同於其他人的方式，是思維方式的差異。
趙半狄：是如何認識世界的問題。這是作為藝術家很重要的一點，如果藝術家能夠把世界分出新的層次，就自由了。
雅昌藝術網：你的這個方法，這種觀察世界的方法，面對世界的方法中，畫只是其中一個層面，而你自己以「娛樂性、公共性」介入整個創作過程的方式，這也是很重要的一部分。您是怎麼看待這個問題的?
趙半狄：我的「熊貓時代」這麼多年，是在展開我自己的世界，我認為我跟主流世界是平行的，偶爾和它交叉、交錯。所謂「炒作」，是穿越封鎖線所需要碰出的「火花」。但是人們可能不理解，只是以圖像、影像來看這個作品，但是沒有關係，好在我走過來了，這是我的人生。
雅昌藝術網：所以，你跟其藝術家的明顯差異是作品在前，人在後面或者是消失掉了，但你是把自己的身體和生命都放在前面與作品融為一體的。
趙半狄：藝術生活對我多重要啊，不僅僅是我的活法，更是我的機會，是我能夠自由生活的機會。
主流社會的成功，都是在一個現實主義層面。這是權貴階層最希望看到的東西，但世界豐富得多，有一個口號「同一個世界、同一個夢想」，對我來說完全是不對的，完全沒有表達這個世界的真實內核，其實是「不同的世界、不同的夢想」。
我抓住了找到自己世界的契機
趙半狄 《我的花園》171cm x 117cm 2016
自畫像《我的花園》
雅昌藝術網：除了《中國湖C》和未來會誕生的油畫《中國Party -肖邦》之外，近來還有其他的繪畫作品嗎?
趙半狄：還有年初的自畫像《我的花園》。
雅昌藝術網：這件「自畫像」跟之前的作品應該是一個整體的關係?
趙半狄：作為一個整體來看，肯定是好的。這是今年初畫的，我只畫過兩張自畫像，第一張自畫像就是《蝴蝶》中打傘的男性，就是我，這是1990年畫的，已經過去26年了。
我終結了「熊貓時代」之後，拿起畫筆再畫一下自己的模樣，怎麼畫能夠貼近自己的內心就怎麼畫。
那天天氣很好，我遞相機給保安，我說你隨便給我拍幾張，他說你這不是隔著欄杆嗎?我說沒事，冬天的時候我拿出了這幾張照片，畫了這個。
雅昌藝術網：重新在畫自己的時候有什麼感覺呢?
趙半狄：這張畫我喜歡，很自然，現在的模樣呈現出來就對了，但包括前面的樹葉、欄杆等，都是我模樣的一部分。
結語
在即將結束採訪的時候，他說自己挺感謝辦了私人美術館的藏家，比如龍美術館的王薇女士，這讓他有機會再次看到自己早年的油畫，比如《遠方來信》，他的1988年畢業創作，畫中的一個女孩是他當時的女友，龍美術館開幕展上，他有點意外地撞上了他的青春紀念，挺感動。
對於最近自己畫的這幾件油畫作品，趙半狄並不是以「油畫家」的身份進行創作的。如他所說，自己的生活中已經沒有做油畫家的願望了，「這個願望是很不真實的」。之所以最近畫了這些畫，也是因為各種契機。目前自己畫的最大尺幅的油畫《中國湖C》，是為了感謝烏利-希克曾經在四年前支持自己的藝術項目和電影《讓熊貓飛》而送給他的。
雖然自己告別了「熊貓」符號，並沒告別他的道路，沒有告別他自己開創出的，與主流社會保持距離的世界。（文/裴剛）
※1300年前的梵天東土 印度與中國雕塑藝術對比展出
※孫少坤：一個行為藝術家的困頓與絕決
※全球十大最熱門的藝術博物館之「美國洛杉磯蓋蒂中心」
※張大千的成功學
※明代青花麒麟紋瓷器的工藝特點及仿品鑒別
TAG:雅昌藝術網 |
※「中詞西漸」的故事：在李小龍的忌日，讓我們從「Kongfu」談起
※從一張小小的Worksheet談起——滇劇Outting隨感
※索尼的GK到底是什麼？從Xbox One貼吧大事件談起
※索尼的GK到底是什麼 從Xbox One貼吧大事件談起
※當食物與Pantone色彩談起了戀愛
※從iPhone X的A11晶元談起 AI普及需多久
※索尼GK到底是什麼 從Xbox One貼吧大事件談起轉載
※Anglebaby拍新戲再接受央視採訪，大方談起如何做個好演員
※從Apollo計劃談起看無人駕駛的未來
※徐上士晉久登〈COSMOPOLITAN〉 談起人生儘是瀟洒
※中國：一個思想性民族-從什麼是哲學談起
※從Jawbone倒閉談起，「枯萎技術」是否適合VR設備？
※錢基博先生：國學振興從何談起？
※Girl』s Day出演綜藝節目《現場脫口秀Taxi》 談起各自家庭情況
※PC遊戲平台的雄起？由《獵天使魔女》登陸PC談起 連載之三
※PC遊戲平台的雄起！由《獵天使魔女》登陸PC談起 連載之一
※PC遊戲平台的雄起？由《獵天使魔女》登陸PC談起 連載之二
※陳傳席：論「骨秀」——從徐渭、陳淳的畫談起
※從徐崢《泰囧》與吳京《戰狼2》談起，國產電影是否該唯票房論？