篆刻人物：鄧石如——中國篆刻史的分界點

中國的印章，在元明進入文人篆刻時期之後，特別是到了清代，從程邃的徽派到浙派的丁敬，其取法方向還是從古印章尋找依託，是所謂的「印中求印」，他們臨古璽，摹漢印，法從古出，這種求索方法，在不懈地追索之下，因為其篆刻創作取法資料及認識程度受局限，最終大部會走向極度工藝化，基本上可以說，直到浙派丁敬，其取法方向仍然是古體文字，或者是戰國古璽文字，或者是秦摹印篆文字，或者是漢繆篆文字，左衝右突，都無法解決要用別人的文字來創作自己篆刻作品的痛苦，直到鄧石如出現。

（鄧石如畫像）

一、鄧石如的生平、性情，印學上轉折

鄧石如，原名琰，字石如，安徽懷寧人，他出生在一個貧窮的農民家庭，農忙之外抽空讀書，到了19歲時，他已經達到能夠刻印買米，到了30歲時，他已經開始一邊賣字賣印掙錢，一邊出遊交友了。鄧石如一直過的是賣字賣印會友的生活，乾隆四十五年，鄧石如在揚州遇到了乾嘉學派經學大師程瑤田，跟在他身邊學習長達半年，這是鄧石如藝術生活的轉折點，在此之前，他書法上學李陽冰，在此之後，他開始行筆取法漢隸，結體取法漢碑額，印章方面，他之前也是「印中求印」地路子，他刻過何震風格的作品，如下圖「太羹玄酒」，他臨過汪關，如下圖的「春江社」，臨過程邃，如下圖的「讀畫樓」，他也有浙派風格的作品如下圖「鄧琰之章」：

（鄧石如刻「太羹玄酒」）

（鄧石如刻「鄧琰之章」）

（鄧石如刻「讀畫樓」）

（鄧石如刻「春江社」）

但乾隆四十五年之後，鄧石如的印章已經定型為自家風格了。如下面的「意與古會」、「江流有聲，斷岸千尺」、「筆歌墨舞」等。

（鄧石如刻「意與古會」）

（鄧石如刻「筆歌墨舞」）

（鄧石如刻「江流有聲，斷岸千尺」）

顯然，前後的差別很大，乾隆四十五年的這個大轉折里，鄧石如在程瑤田那裡到底學了什麼，我們已經不得而知，但是我們從程氏的《古巢印學序》里，我們看到程氏在藝術創作中極力推崇一個「真」字。於是，我們可能知道，在四處遊歷的過程中，在不斷的追求之中，鄧石如領悟到所謂的藝術是服務生活的，藝術是表現生活的，他從此開始拋棄了以古文字篆法來創作篆刻的創作思維，改由自家的書體入印，完全走出了古印中的戰國文字，繆篆文字篆法的困鎖，走入了融合自家精神、學養、情感、意志、審美理想的字體，顯然，以自己的刀法刻自家書法寫出來的文字，這當然使鄧石如的篆刻作品走入一個嶄新的境界。

當然，鄧石如的印從書出還有另一個原因，即，他所處的時代正是浙派鼎盛的時代，左衝右突的鄧石如想謀取自家出路，自然就必須反其道而行之，於是我們看到了浙派尚方，鄧就尚圓（比如「靈石山長」），浙派的特徵是安穩，鄧就謀求動態（比如「十分紅處便成灰」），浙派是切刀，鄧就用沖刀。

（鄧石如刻「靈石山長」）

（鄧石如「十分紅處便成灰」）

鄧石如的突破基於他自己追求突破的強烈的自我要求，以及他自己的精神修養。

提到精神修養，鄧石如的四處遊歷，結交各層次朋友使他開闊了眼界；他命運多舛，19歲祖父去世，21歲喪妻，45歲喪父，53歲弟弟去世，60歲又喪妻；他晚年家徒四壁，最終皈依佛門，以硯為伴；但他並不是消沉的人，他一生遊歷山川，足跡遍布神州大地，一路結交好友，物色賢豪，他於書學印學勤奮到了無以復加的地步，他曾經手書《說文解字》二十本，半年而畢，他數次臨泰山、嶧山，每每在刻石下細心揣摩，必至「揚揚有喜色」樂在其中才會離去，據說他是一個氣剛力健，體魄強壯的人，甚至「能伏百人」，登廬山曾「八日絕糧」，即便如此，他仍能在夜間投宿時「研墨盈碗，縱筆作徑尺大字」，他是真正的疏闊男兒，這也是他最終取得名振清三百年的地位的性格底色。

二、鄧石如在印學上的重大貢獻與歷史地位

1、真性情：「印中求印」到「印從書出」

鄧石如是中國印學史上「印從書出」的典範，他成為中國篆刻史上由「印內求印」轉向「印從書出」的分界點。

在古印里折騰是從宋人米芾，元人吾丘衍、趙孟頫，明人文彭、何震、蘇宣、朱簡、汪關真到清人徽宗程邃，浙宗丁敬一直沿著前行的道路，這種「印中求印」的求索與創作方向是不管印人如何左衝右突，仍然不得不借用古人的格式，古人的文字，古人的篆法用以表達自己的情感與志趣，反映自己的生活，這顯然是受局限的，是無法盡情抒發個性的，不管是印面的光潔、斑駁，不管是刀法的沖、刀，不管是章法上的疏、密，不管是如何對印章進行殘破，如何濡朱、鈐拓，最終在表達印人的思想情感總有不痛快，不盡興的地方，不管如何更換酒杯，酒杯里裝的總是古人的酒，鄧石如也是身受其困的人，但不斷探索的他找到了自己的辦法，就是以自己的書法改造篆刻創作。

鄧石如篆書初學「二李」，後來取法漢碑篆額，以隸法入篆，解決了篆書起筆、轉折較為單調的問題，又加上他喜歡用柔毫作篆，行筆加強逆勢，一改篆書的光潤細膩為毛澀遒勁。

鄧石如後期的篆刻字法和他的篆書書法如出一轍，比如上面圖中的「意與古會」，「江流有聲，斷岸千尺」，再比如下面的「燕翼堂」和「折芳馨兮遺所思」。

（鄧石如刻「折芳馨兮遺所思」）

（鄧石如刻「燕翼堂」）

這些作品中的篆書特徵都來源於他的篆書書法，如下圖，是鄧石如的《白氏草堂記》：

（鄧石如篆書書法「白氏草堂記」）

把自己的書法寫出來的字，放到自己篆刻的印面上，這種事情，現在我們做起來覺得再平常不過，但放到鄧石如那個時代，卻是突破性的，創造性的，比如下面的朱文印「家在龍山鳳水」，再比如白文的「鄧石如字頑伯」：

（鄧石如刻「鄧石如字頑伯」）

（鄧石如刻「家在龍山鳳水」）

自家書法組自家印，自家思想得得純粹自由的表現，這也是鄧石如的印面看上去生動有韻味的深層原因。印中有張揚的個性與生活體驗，印中有印家的「自我」，這是篆刻藝術的精神內核所在。

「印中求印」到「印從書出」

2、章法的重要理論

鄧石如之所以有中國篆刻分界點的地位，除了從「印中求印」到「印從書出」的轉變化，其在篆刻章法上的貢獻也是突出的。

鄧石如的篆刻章法，主要體現在兩句話上：

（1）疏處可以走馬，密處不使透風

這已經成為後世印家時刻在自己的作品中體現的篆刻疏密原則，在鄧石如的作品中，這種疏密原則幾乎隨處可見，比如：

（鄧石如刻「覺非盦主」）

覺、盦兩字密處使之更密，非、主兩字疏處更疏，再比如上面提到的「江流有聲，斷岸千尺」「意與古會」等，都是章法上疏密得宜的佳作。再比如：

（鄧石如刻」古歡「）

（鄧石如刻」讀古今書「）

（鄧石如刻」石戶之農「）

（鄧石如刻」聞山父「）

（2）計白當黑，奇趣乃出

篆刻中所有的章法對比都是紅與白的對比，其實就是明與暗的對比，是黑與白的對比，鄧石如的篆刻作品中都會在印中安排大小不等、形狀不同的空白，合理自然，通過紅與白的配比計量，使整印呼應成章，這樣不僅破除了一般印章的板滯之氣，同時又增加了全印的生命感。比如：

（鄧石如刻」石戶之農「）

（鄧石如刻」鐵硯山房圖書「）

（鄧石如刻」鄧琰「）

3、後續的跟隨和繼承者

鄧石如的篆刻對後世影響極大，從」印從書出「是」印外求印「的起始點，後世的吳讓之、徐三庚，趙之謙、吳昌碩、黃士陵都受他影響極深。自鄧石如想，篆刻家往往都能寫一手自成風格的篆書，也因此有了各不相同的種種篆刻流派，可以這樣說，正是因為鄧石如開創了「印從書出」的篆刻理論，並且由此開創了寫意篆刻的創作方向，中國篆刻史也才有了精彩紛呈的近現代印壇繁榮局面。因此，我們說，鄧石如是中國篆刻史的分界點，是中國篆刻史上極重要的轉折性人物。

（【布丁說篆刻】之22，部分圖片來自網路）