灤州皮影-歷史長河中的民間藝術星芒

最新 07-19

「第一眼美圖」

2002年11月末的一天晚上，在灤縣高成子村狹小的村委會議室里，老藝人們支起影窗，敲起鑼鼓，拉起四弦胡，在自娛自樂地為村民們唱著傳統曲目《楊文廣徵西》。主唱的高老先生，是這個村小戲班子里年齡最大的一位，當時已經78歲，但老人的唱腔紮實，字正腔圓，唱到激昂處他還不時的跺右腳，入戲境界令人折服。在白熾燈黃色光線映襯下，老藝人那古銅色的臉，顯得尤為和藹可親，折射出老藝人們對灤州皮影藝術的那份由衷的熱愛之情。

「話說」

「一口評說千古事，兩手操縱百萬兵」，這是對華夏民族藝術的瑰寶——皮影最形象的描繪。而筆者故鄉的灤州皮影，也曾經在那璀璨藝術的星河裡熠熠生輝，在家鄉祖輩人的心中，她毫無疑問是最閃亮的一顆。在那裡，人們只說唱影、看影，在「影」字前絕不加「皮」字，後不加「戲」字。「走啊！看影去啦。」就是看皮影戲去啦！

在《現代漢語詞典》關於「影」字的解釋有一條：「皮影戲的簡稱：灤州影。」《辭海》里關於皮影戲的解釋：「由於流行地區、演唱曲調和剪影原料的不同，而形成許多類別和劇種，以河北灤縣一代的驢皮影和西北的牛皮影較著名。」另據《灤縣文化志》記載：灤州皮影又稱灤州影戲，初創於明朝末年，盛行於清初，十九世紀遍布冀東各地。

我國皮影戲的發展傳承過程中，其音樂唱腔的風格與韻律都受到了各自地方的曲藝、民俗等民間文化藝術的浸潤，灤州影戲自不例外。根植於冀東民間文化的沃土上，融匯了河北灤縣、灤南、樂亭等地民歌、小調、歌謠、方言等民俗文藝精華，灤州影戲逐步發展壯大，形成了以掐嗓唱腔著稱於世的獨特體系，進而派生出了「邊外影」、「雙城影」、「遼南影」各個流派，並且影響了北京的「蒲田影」。

灤州皮影是我國眾多皮影藝術門類中，唯一有專門的唱腔、伴奏和驢皮影人（皮影種類很多，但都沒有固定的唱腔，大多都是配合當地戲曲唱腔和伴奏表演）的皮影戲。其獨特之處是掐著喉嚨演唱，以求得獨有的唱腔效果。配合四弦胡獨特的音韻，結合沒有二聲的灤州方言，掐著喉嚨的高低、軟硬運用自如唱皮影的味道別具一格。

曾經，在冀東大地上，大大小小皮影戲班比比皆是，遍布鄉村城鎮，不僅民間流傳，甚至傳到官府、宮廷。農閑時節，人們便會湊份子請皮影戲團熱鬧上幾個晚上，樂一樂，除去農忙的勞累和疲倦。而在中秋、春節等重要的傳統節日里，皮影戲更是不可或缺的主角。幾百年來，鍘美案、西遊記、白蛇傳等劇目，已經被這些代代相傳的皮影藝人不知上演了多少場次，但是依然被冀東的父老所熱愛和痴迷，人們愛自己的「土戲」，更愛那驢皮影的舞動和唱腔。灤州皮影不但在冀東大地深受百姓喜愛，而且也贏得了日本、法國、德國、美國、義大利等國人民高度讚譽，被《歐洲時報》稱為「魔術般、閃電式的藝術」。1995中國郵票總公司發行了一套《中國皮影》郵票，其中一枚即為灤州皮影。

「攝游札記」

剛接觸灤州皮影，那還是2001年底，由於工作變動，瑣事纏身，令我無暇旁顧，遠行創作成為了「望塵莫及」。經過認真審視，我把目光轉向了身邊的「灤州皮影」這個題材，並決定將此作為民俗紀實創作的著眼點，充分發揮身邊題材的優勢，從而把極為有限的業餘時間、精力與創作題材有機結合起來，佔據天時、地利、人和，實現「人機合一」的最佳效能。

為使創作達到有的放矢的目的，在灤州皮影創作規劃確立後，我查閱了大量的文獻、史料，詳細了解灤州皮影的起源和盛衰過程。為拍好這個選題，我還翻閱了大量攝影刊物和網路資料，搜集其他作者拍攝的皮影作品，從中汲取經驗。同時，通過各種關係聯繫民間的皮影雕刻藝人和皮影戲團，成為追逐皮影戲班演出的「追星」者。但真正讓我下定決心，把記錄灤州皮影當作自己的一個使命去踐行的，則是源於81歲高齡的皮影雕刻匠曹守仁老先生的去世。

2002年1月26日，老家灤縣的一個朋友幫我找到一位年屆81歲高齡的皮影雕刻匠——曹守仁。但因當時正值年初，單位的總結安排、各種會議和事務接待等忙得我焦頭爛額，一時抽不出時間。而老人由於家境貧寒，未安裝電話，無法聯繫。於是，我讓那位朋友替我去老人家一趟，以便通過朋友的手機與老人通話。31日，朋友驅車趕到曹守仁家，在電話中我與老人約定大年初二去他家拍攝雕刻皮影。在通話最後老人樸實地說：「好！咱們大年初二見，我等你來。」

2月13日，大年初一下午，我乘坐火車連夜趕回灤縣老家，第二天一大早，與朋友一同驅車趕往曹守仁家。汽車剛行至老人所在的小村西口，就從車窗外傳來出殯送葬的嗩吶聲，我心裡不由一跳，不祥的感覺油然而生。汽車拐進曹守仁家住的那個衚衕，但見門口的引魂幡上赫然寫著「曹守仁先人千古」。霎時，我的大腦一片空白，自己木然的隨同伴步入老人的家，在司儀的高聲招呼下向老人遺體行禮。

聽老人的兒子曹富貴講，老人是大年三十夜裡去世的，按照灤縣民間習俗，初一不能發喪，所以今天為老人發喪、送葬。老人自幼痴迷影人雕刻，中年喪妻後，陪伴老人後半生的就是皮影雕刻用具和驢皮，但老人樂此不彼。他一生拮据，靠賣些糧食和農產品所得的一些微薄收入，幾乎全部用在了購買驢皮上。製作的影人，他都無償地送給民間的皮影戲班和四鄰的孩子們。老人身體一直硬朗，常常掛在嘴邊的一句話就是「只要讓我刻皮影，我永遠沒病」。三十那天中午，老人還吃了除夕的「大餐」，但晚上就覺得不舒服，半夜就過世了。老人臨終時囑咐兒子：把生前用過的雕刻蠟版和刻刀，刨制好的兩張驢皮全部放進骨灰盒中，以陪伴自己在「極樂世界」繼續自己對皮影藝術的鐘愛。

聽到這裡，我不能自已，眼淚奪眶而出。我深知，影人製作用的驢皮，需要用水浸泡、漂洗三四次，歷時半個多月，而後刨毛，再將皮子進行自然風乾後，才得到呈乳白色的影人雕刻材料。雕刻製作要經過選皮刮漿、拓樣、雕刻、著色、塗油、拼釘、裝箭桿幾個步驟，僅雕刻一個「王官」的頭像，就需要4000多刀，一刀都不能發生錯誤，必須是精雕細琢。由此可見，老人對皮影的摯愛有多深。

沒有豪言壯語，沒有可以名垂青史的事迹，皮影雕刻匠——曹守仁，他把自己的今生和來世都交給了摯愛的灤州皮影藝術，終生無怨無悔，他那對灤州皮影的無限眷戀正是無數民間藝人的真實寫照，也是灤州皮影得以傳承400餘年的根源所在。

在沉重中，我感覺到有一股無形的力量湧向心頭，似乎是一種使命、一種責任，讓我暗下決心，去追尋灤州影戲曾經輝煌的歷程，去定格那日漸微弱的星芒。徵得老人親人的同意，我用相機把老人生前用過的、將要陪伴自己去「極樂世界」的自製影人、蠟版和刻刀一一拍攝下來……

經歷這件事情以後，我對灤州皮影這個題材一發不可收拾，並成為我傾注激情、萌發靈感的動力源泉。也是基於此，我真正領悟到了：紀實攝影最大的難題是把情感融入作品，以作品來展現自己的情感。因為攝影不但囊括了物理、化學、光電學、微電子等諸多學科,而且也不僅是學會構圖、用光以及景深控制等基礎知識，就可以大功告成的,它還與文學、歷史、地理、氣象、音樂、美術等諸多藝術門類相互通,所以攝影是一個典型的以點帶面的瞬間藝術。

能夠把上述凝聚在按動快門的一瞬間,真的很難,難於上青天！但是,記錄攝影最難的還不僅僅這些,它如同文學一樣,拍到最後所展現的就是作者對事物的感知、理解、觀點和認識，說白了就是拍的自己真性情。

「皮影製作」

對於雕刻藝人而言，自製的簡陋蠟版，加上自製的、形狀各異的刻刀，就是灤州皮影雕刻藝人充分發揮藝術創作的全部家當。僅雕刻一個「王官」的頭像，就需要4000多刀，一刀都不能發生錯誤，真的是精雕細琢。這樣的場景適合高角度拍攝。由於蠟版是黑色,驢皮是白色,所以拍攝的時候最好用點測光模式,或者加減曝光補償。同時，這樣的場景也適合拍攝藝人的環境肖像，體現製作家庭作坊的現狀。

著好色的影人，需要上清漆，為了保證影人漆好後有極佳的通透度，雕刻藝人們都是摒棄了刷子，用手掌為刻好的影人進行著漆，以確保漆的濃淡適度。這樣的活，只有靠藝人的手感，這也是影人製作中的重要一環。此時，由於皮影著漆後透光效果好，適合用側逆光拍攝上漆的過程。最佳時間點是冬季室內進入光線多的情況下，會取得很好的光影效果。

等漆自然風乾以後，再把影人的頭、軀幹、四肢用針線來接起來，並串上手條和高粱桿，這樣影人全部製作完畢。仔細觀賞，這些貌似相同的小小影人兒可謂千人千面，無不凝聚著製作工匠們的點點心血。此時，可以拍攝雕刻藝人和影人的特寫，以表現藝人面對作品的喜悅和成就感。並且，拍做好的皮影人頭像特寫也是不錯的選擇，尤其是「王官」和「小丑」，很有代表性。

普通的皮影戲班一般有七八個人，而唱影戲的女士很少，大多都是「純爺們兒」。演出的人物則相當齊全，分有生、小(旦)、髯(老生)、大(花臉)、花生(丑)等。操縱影人的演員一般為二人，分為上線和下線，併兼伴唱。伴奏二人，分弦樂和擊樂，一人操四弦琴兼司鼓，一人操鑼鈸兼伴唱，全班每一名演員幾乎是手、口、腳並用。皮影演出舞台進出的門一般在後面，這裡適合拍攝整個舞台的全貌。

影戲的演出方式是設立影幕，俗稱影窗，演員在影窗後操縱影人做各種形象逼真的表演，同時有配音的演唱以及燈光、布景、音樂等的烘托。影人是五分側面形象，道具是五分平面圖案，沒有層次，沒有深度，所以人和影物不能重疊。此處適合在舞台正面拍攝影窗上的表演劇情。

演出的影檯子，先用木棍綁起四個支架，然後用木板鋪成平台，台板用竹竿支起篷架，前台邊緣裝放一長條桌形案板，案上裝起影幕，再用幕布蒙遮呈尾狀。台內演影時，拿線的演員把影人、景物貼近窗幕，擺放到一個適當位置，用燈光將影照射於窗幕，再按劇情進行操作、配音。這個場景適合在舞台前面兩側拍攝，可以同時表現影窗上的劇情和現場的觀眾，建議開演時趁天邊的餘暉拍攝大場面，這樣可以使畫面細節得以更多的得以展現。

在演出前，表演藝人為了影人換場方便，演出影檯子的左側都繫上鐵絲，把影人按照出場順序依次掛上去。因為每場演出，都要用幾十、乃至百餘個影人和各式道具，故而戲台兩邊的影人「隊伍」非常的壯觀、宏大。這裡往往會吸引很多觀眾在演出前來欣賞，故而適合通過前景拍攝情趣瞬間。

在演出影檯子右側，是打擊樂器伴奏的場地，通常會懸掛一面鑼，影檯子上放鑔、板鼓、梆子等打擊樂器，依然保持著傳統的習俗，基本上體現了原生態皮影戲的表演形式。在這個角度拍攝，由於是「死角」，一定要事先徵得打擊樂藝人的同意，以免影響藝人演出。

表演影人的技藝可不是兒戲，沒有幾年的「真功夫」是不會達到爐火純青的。舞動影人的過程中，要取得最佳表演效果，全靠藝人們手疾眼快、千錘百鍊的默契配合。遇到武戲的時候，不僅雙手上場，而且嘴、肚子都要用上。拍攝這樣的場面，要掌握好兩個藝人的表演節奏，才能夠取得動靜虛實的理想效果。

灤州皮影在演出中，重要的伴奏樂器是四弦胡，主要是因其音色優美、獨特、抒情性強、表現力較豐富,其演奏技法中的大滑音、滑柔、打音等,與唱腔中的滑音、顫音高度和諧統一,而四胡獨特的音色,在皮影的演奏中更是其他樂器不可代替的。

明萬曆年間,灤州安各庄屢試不第的秀才黃素志改牛羊皮為驢皮刻制影人,尺碼縮小為一尺左右，用細長圓滑的高粱秸稈(灤州俗稱「箭桿兒」)操縱，並將影人造型創新，形成灤州皮影典型的「通天鼻，眉線高挑，眉梢彎曲回收與細長的丹鳳眼相連，櫻桃小口，下巴尖翹，五分臉，七分裝」的審美效果。從此，真正意義上的灤州皮影從經誕生，並逐步在冀東地區普及。

筆者追逐灤州皮影這個題材的十幾年中，目睹表演灤州皮影和製作影人的藝人因年齡太大而難以為繼，而幾乎又沒有年輕人願意加入到他們的行列。同時，這一劇種與其他民間劇種一樣，因受現代傳媒和文化的衝擊和排斥，演出市場逐步萎靡。因此，值得攝影者去多多關注灤州皮影的生存現狀，為這極具民族色彩光芒的灤州皮影去鼓與呼。