《心理罪》｜心裡的罪，心理罪

有劇透，重分析，多比較，看不了長評的小夥伴請繞道。

犯罪類型作品由於近年管制嚴格，影片產量少，輸出不及時，造成了類型片的分化斷層，同時也成就了韓國犯罪影片的異軍突起。隨著華語文化的百花齊放，各類影視形式解禁，大量的文藝作品不斷湧出，犯罪類影視文學作品才得以生根成長，逐漸枝繁葉茂。

說到犯罪類型影視文學作品，就不能不把犯罪心理測寫這種獨特的偵破形式提出來。從早期雷米的《心理罪》，到丁墨的《美人為餡》、《如果蝸牛有愛情》，再到艾西恩的《犯罪心理師》，無一不從深層次展示了犯罪類影片的迷人之處——震驚、恐懼，外加對社會的無奈。而以雷米老師為代表的重刑事案件影視文學作品，則從更加縱深和寬廣的角度描寫了犯罪人的心理變化，除此之外更把人與社會之間相互依存又矛盾叢生的狀態表現的淋漓盡致。

《心理罪》這部小說可以說是作者把多年的教學與感悟融合在一起的產物，最終也成為了雷米老師的巔峰之作。正因為它存在的特殊性，這本書被改編成了多部影視作品，從陳若軒的網劇《心理罪》，到李易峰的《心理罪》，再到鄧超的《心理罪城市之光》。

而目前熱映的影片《心理罪》則是截取了原著中案件情節稍顯簡單的「人血牛奶案」。這個案子並不複雜，講述的是患有血液病的馬凱犯下殺人吸血大罪，方木與邰偉聯手偵破案件，並引出更大驚天血案的故事。

小咖作為《心理罪》的超級書迷，其實對它的影視化是很好奇的，書中的方木性格微涼、沉默、嚴謹，苦逼起來眉頭不展，冷血起來無視乾坤。對於網劇版的小演員陳若軒的表演，小咖是很滿意的，故事基本遵循了原著，主角既不出彩，也無缺陷，反倒是那個充滿韓范的大叔邰偉，在沉悶又黑色的劇情中給大家增添了一抹亮色，讓大家在觀劇之餘可以長嘆出一口氣。

再反觀電影作品《心理罪》，李易峰版方木的表現也並沒有讓大家失望。在影片開場方木的出現是明媚陽光的，沒有了那種憂鬱、彷徨、甚至冷漠的疏離，讓觀眾以為影片的故事會被重新演繹，人物的命運會被改寫。然而隨著劇情的推進，受害者的增多，看似陽光的方木也逐漸露出了本性，對案件的剖析，對人命的漠視，甚至在將一個網紅作為惡魔誘餌時，絲毫看不到一絲懊悔。我知道，那個黑色的方木來了，比原著更黑暗，比網劇更徹底。

再說劇情，從選角和演繹上來看，李易峰和廖凡的演技也算是中規中矩，各自安好了，本片唯一失敗的地方就在於截取原著的位置。在《心理罪》這一部犯罪大著中，故事開頭的《第七個讀者》案對主角的一生性格起到了決定性作用，而中間的大案諸如《畫像》助其成長，《教化場》對其錘鍊、《暗河》助其黑化，到最後的《城市之光》讓方木徹底升華。每一個故事都讓人不覺沉迷其中，而本片恰恰選取了一個在整個故事中塌腰而又不起眼的片段，加之改編的具有科幻味道的演繹，早已讓兩位主角的演技無處附著，乃至無處安放。

儘管如此，我對李易峰和廖凡的演繹還是比較滿意的，雖然影片中的方木沒有徹底的黑化，也沒有徹底的覺醒，但片尾處方木那用注射器奮力的一刺，已經神還原了原著《畫像》中那驚艷的一槍。逝者如斯夫，不舍晝夜，我想經過這血案一役，方木的狩獵者之心終將覺醒，而在他面前，終將有更精彩的故事等待著他，也等待著我們去欣賞。

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